影片是导演弗兰克卡普拉于1934年创作的，是好莱坞类型电影的典型代表，影片背景是20世纪30年代经济大萧条的美国， 其创作宣扬了美国梦，即每个人都有自己的梦想，并且是可以通过个人努力成功的。

其特征：1 首先具有明显线性结构方式：开端发展高潮结局。

2 强调按照戏剧冲突律 来组织和推进情节，

3 具有剧烈的戏剧性动作和戏剧性情境

4 追求人物的类型化， 此片是类型电影，具有明显的好莱坞模式，人物形象典型

在拍摄手法上，我们可以分为三个部分来说

【1】 艾利逃婚 与彼得相遇

1 ， 全景开场（好莱坞模式），运用累计式剪辑， 创造节奏，渲染了气氛

2 ， 严格遵守轴线原则， 艾利与父亲在船内的对话场景，轴线基本不变，从一侧进行

拍摄

3 ， 场面调度中开始向流畅剪辑观念过度， 车站摄像机开始拍老妇人，跟随她我们看

到了女主角，紧接着，戴黑帽男士出现，

镜头又跟随男士来到电话亭，男主角出现。

非常成功的场面调度，让人的视线随着摄像机了解到影片的两位主人公

【2】 两人的相互了解

1 巧妙运用光照 晚上两人在草堆上， 可以看到湖面的光，此为人造光，提亮主人公的脸部， 可以明显感觉到一种舞台效果，光更像是舞台光

女主角躺在草堆上，脸部表情变化清晰可见 ，女主角脸上打了柔光，从草堆上方照射下来，柔光的使用既符合当时环境，更符合女主角的心情

2 以乖僻形象打破好莱坞俗套， 男主角不是完全正面人物，非二元定性人物。

3 但是公认的道德逻辑被缝合在情节中， 既有挣脱俗套的一面，又有遵守大方向的一面。

4 运动长镜头打破累计式剪辑，和静止机位的束缚 女主角从房间走出去洗澡，是一个

运动长镜头，一直侧拍跟着女主角

5 细节的展现，来说明贫富差距 男主人公教女主角吃甜甜圈

【3】感情的发展

1 布光上具有审美趋向， 所有的灯光都在营造一种唯美感，具有唯美主义的审美趋向

2 又一个累计剪辑 一大堆报纸刊登女主角结婚消息，来反衬，男主人公的心境

【4】 结局为 “最后一分钟突破”模式。

概述 本片获第七届奥斯卡最佳影片，最佳导演，最佳男女主角，最佳改编剧本五项大奖

作为类型电影，明显特点就是隐藏了摄像机，在创作上程式，模式化。

其产生的主要两个原因是 1 商业利润的考虑

2 对观众审美，接受心理及深层集体心理的研究

总体来说，1，线性结构发展

2，倾向于戏剧的特点，三一律原则明显，布光唯美化

3，宣扬美国梦，给当时的社会带来一丝希望，即寄托于电影中的形象

遇到富家女，产生爱情，不受金钱诱惑，但最终梦想实现，与相爱的

女子结婚，间接改变了生活状况，传达给观众美国梦。